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quarta-feira, 22 de dezembro de 2021

Por Trás da Música Don't be Sad

 

             No destaque, um vídeo feito para explicar os bastidores da música Don't be Sad de Gabriel de Aquino (este que vos escreve).

          Pra fechar o ano de 2021 em alta, nada melhor que música. Afinal, é disso que trata este blog. Mas, não estou falando da música de alguém, ou de algum famoso. Estou falando da minha mais nova música Don't be Sad (Não Fique Triste). 

          Esta música foi composta durante as gravações de outra música com o parceiro Tarcísio CasaNova. Numa regravação dos Titãs - Epiáfio. Você vai se perguntar: "Mas, essa música não tem nada a ver com a Epitáfio!" - Sim! Não tem mesmo. Mas aquele mês de gravações foi muito produtivo. Uma música foi composta no teclado, inspirada em Epitáfio (iremos gravá-la ano que vem). Mas, outra veio como "por acaso" ... "o acaso vai nos proteger/ Enquanto eu andar distraído..." - Uma base do refrão nasceu meio que do nada...será? Então, decidi trabalhar nela. Sem letra e sem saber como seria o resto da música, tinha apenas a base do refrão. Logo uni com uma velha base de violão que gostava há anos e nunca tinha usado para gravar. O problema é que, são dois rítimos distintos. Embora tenham casado bem no violão, haveria o problema rítmico. Pois, seria gravado com bateria eletrônica. Então, tive de reprogramar o teclado pra criar a bateria que está aí. E a partir dela gravei guitarra, baixo, violão, teclado e voz. 

        Com a trilha pronta, mandei para Tarcísio CasaNova ouvir. Logo ele criou as linhas da voz principal. Com apenas a referência da minha voz (reta), Tarcísio dedicou-se a fazer variações vocais e até modificou alguns detalhes da letra, a fim de caber na melodia (fez uso da licença poética). Com isso, deu mais dramaticidade à música incluindo o seu "DNA" vocal. Hoje, não consigo ouvi-la e outra voz, que não seja a de Tarcísio. Muito obrigado amigo, por toda a sua dedicação nesta música 😃👍 .

         Tarcísio convidou Igor Nogueira para adicionar a sua guitarra. Que abrilhantou mais ainda o trabalho. Igor Nogueira já havia gravado Pro Dia Nascer Feliz - Cazuza, a qual regravei com Tarcísio usando a guitarra deste músico virtuoso. Realmente a guitarra de Igor se destaca e elevou a qualidade de Don't be Sad. Ela não seria a mesma sem a qualidade técnica de Igor Nogueira. Obrigado por ter emprestado a "voz" de sua guitarra para esta música. 

          A letra de Don't be Sad, trata de forma poética, sobre o passar dos anos. Sobre como nos sentimos saudosistas com o passado, depois que amadurecemos. Uma balada triste envolta em pensamentos do que ficou pra trás. Mas, o refrão diz algo como "Não fique triste, levante-se, cante, se mexa...Tente de novo..." - Então, ao mesmo tempo que trata das agruras da vida, do envelhecer e ter saudade dos tempos de juventude, fala sobre que a vida continua. Pois, envelhecer é uma opção. Levante a cabeça e siga em frente. Agora ficou claro do porquê surgiu esta composição em meio às gravações de Epitáfio. 

        Por fim, e não menos importante, veio o trabalho de Juan Manuel Perez no Giant Steps Estúdio. Juan fez um trabalho maravilhoso na mixagem e masterização desta música. Com o parceiro Tarcísio CasaNova, como Diretor de arte, Juan colocou muita criatividade pra eternizar esta música. Desde a utilização de equipamentos valvulados e pré-amplificadores pra gerar o som mais analógico e real, até a equalização das vozes e mistura dos solos ala Boston. Um trabalho digno dos grandes produtores internacionais, como o do sueco Max Martin

        Só tenho a agradecer a estes amigos que, se doaram para fazer esta música linda. Obrigado amigos👊!!!. 




Dont't be Sad

Composição: Gabriel de Aquino
Voz Principal: Tarcísio CasaNova
Guitarras: Igor Nogueira
Harmonia, guitarra, baixo, violão folk, teclados, bateria programada e contra-voz: Gabriel de Aquino
Mixagem e Masterização: Juan Manuel Perez e Tarcísio CasaNova


Instagram da galera:

Tarcísio CasaNova
@tarcisiocasanovaoficial

Site:


Igor Nogueira
@igornogueiramusic

Juan Manuel Perez
@juangiatsteps

Gabriel de Aquino
@gabrieldeaquinooficial

Site:


A música está disponível no Soundcloud para ouvir e para download: 

Também está disponível no Palco Mp3:


Don't be Sad - Vídeo Lyrics: 



Em breve produziremos o clipe de Don't be Sad


Confira também os trabalhos citados:

Pro Dia Nascer Feliz - Homenagem a Cazuza

Link para o vídeo direto: 







Epitáfio - Titãs




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Ajude a chegar mais longe a nossa música!!! VAleu!



domingo, 5 de dezembro de 2021

Watermelon Sugar - Harry Styles por Last Lover

 

                No destaque Watermelon Sugar - Harry Styles numa versão mais rock pela Last Lover. 

      O pop Watermelon Sugar recebeu um tratamento mas hard rock, nesta versão interpretada por Salomax. 

      Proposta super bacana que, pega um som pop do momento e dá esta cara de peso com guitarra distorcida e batera pegada. Sem dúvida, a música ficou mais atraente aos rockeiros, agregando mais público a esta música. 

      Trabalho  muito bem gravado e executado pela banda, com a voz primordial de Salomax. 

      Confira mais trabalhos no canal do Youtube da banda: 


Instagram:
https://www.instagram.com/lastloverofficial/

Spotify:
https://open.spotify.com/artist/1SSmUkwcK43FXTeyArbQX1

Deezer:
https://www.deezer.com/br/artist/11539653

Facebook:
https://www.facebook.com/LastLoverOfficial/


Música gravada por:

Salomax - Vocals And Guitars (Last Lover) João Mauro "Gambá" - Drums Magal - Bass Ian Gigliotti - Organ


Compartilhe!!! \m/

domingo, 28 de novembro de 2021

Der Doktrinator - H. Shadows

 

                      No destaque o clipe da música Der Doktrinator de H. Shadows

        H. Shadows é uma personagem que criei para trabalhar com música eletrônica, tendo em vista não ser o estilo que trabalho habitualmente. 

        A ideia deste trabalho é fazer  eletrônico puro em algumas músicas. Noutras, é mesclado o som eletrônico com guitarras do Metal Industrial e voz agressiva. Como no caso desta música Der Doktrinator, que é o processo inverso da banda Rammstein. A Rammstein faz um Metal Industrial com um pouco de Eletrônico. Aqui temos o Eletrônico com um pouco de Metal Industrial. 

        Mas, nem todas as músicas são neste formato. Tem músicas instrumentais eletrônicas e tem o pop. São feitas variantes dentro do universo eletrônico, podendo misturar o pop, o metal e futuramente até o Rap Metal estará presente, como um Body Count invertido. Ou seja, mais Rap do que Metal. Mas, isso é um projeto pro ano que vem, 2022.

        A música Der Doktrinator é no idioma alemão por ter a influência direta da banda Rammstein. Mas, provavelmente será a única com este idioma. Ou não. Vai saber. Em princípio, as músicas serão ou instrumentais eletrônicos, ou com letras em inglês. Como a Start Dancing que destacarei em uma postagem futura. 

                                                                                                           Gabriel de Aquino
   
   Confira tudo no site H. Shadows:

domingo, 14 de novembro de 2021

Simz Kulla - EP Discovery

 

                                  No destaque, o preview do EP Discovery de Simz Kulla.

           Na postagem passada falei sobre o novo clipe da banda de prog. metal Red Helen. A música Become The Wind - Red Helen teve a participação do cantor Simz Kulla em uma atuação melódica, contrapondo o metal progressivo da Red Helen. Por isso, pesquisei sobre Simz Kulla e fiquei surpreso em ouvir a sua música, tão semelhante ao melhor da música brasileira. 

           Simz Kulla é um músico de Johanesburgo na África do Sul, que tem um trabalho fantástico. Dono de uma voz incrível e uma sonoridade ímpar, o músico se entrega à sua arte. Ao ouví-lo fiquei impressionado com a semelhança de sua estrutura musical, semelhante à de nomes como Djavan e Ed. Mota. Será que o músico se inspira em clássicos da música brasileira, ou este tipo de MPB tem raízes na música sul-africana? Eis a questão. 

           Mas, independente de quem veio primeiro, a qualidade musical de Simz Kulla é notória. Com longa estrada musical na África do Sul, o músico coleciona prêmios, como: Arts and Culture Trust Impact Award for Music and Singing 2012; Feather Award Musician of The Year 2012; e Standard Bank Ovation Award for The Grahamstown National Arts Festival. Este é Simz Kulla.

           Confira estes e outros trabalhos de Simz Kulla no seu canal do Youtube:
 


Facebook: 

Instagram:

@simzkulla

Spotify:




Confira Higher de Simz Kulla




Curtiu? Compartilhe e deixe o seu recado nos comentários. 




domingo, 31 de outubro de 2021

Become The Wind - Red Helen Feat. Simz Kulla

 

                           No destaque, o novo clipe da banda Red Helen feat. Simz Kulla.

     A banda Red Helen já teve alguns trabalhos exibidos aqui no blog. É só procurar pela banda na caixa de pesquisa. 

     Mas, como faz algum tempo que não posto sobre a banda, vale recordar sobre. A Red Helen é uma banda de Prog. Metal oriunda de Joanesburgo na África do Sul. A banda toca uma música complexa e faz um trabalho de extrema qualidade dentro do Metal Progressivo. 

     Nesta música, Become The Wind, a banda traz a participação do cantor Simz Kulla, também da África do Sul. 

     Simz Kulla é um cantor da área pop. Mas, encontrei trabalhos ligados ao soul e muita coisa parecida com música brasileira, mas em inglês. Com certeza, se Simz Kulla fosse brasileiro, estaria ao lado dos grandes nomes da música brasileira, como Ed. Mota e Djavan. Na sequência desta postagem, estão os canais para conhecer o trabalho de Simz Kulla

       Podemos encontrar todos os canais da Red Helen através do link abaixo:




Instagram Red Helen:
@redhelenband

Facebook:

Youtube:

Spotify:

COMPOSITION: Lyrics: Gregory Van Kerkhof & Brandon Pratt Additional Lyrics: Simz Kulla Guitars: Erick Gerber Bass: Gregory Van Kerkhof & Erick Gerber Drums: Matt Sletcher & Erick Gerber Vocal Melodies/Rhythms: Brandon Pratt, Gregory Van Kerkhof & Erick Gerber Additional Vocal Melodies: Simz Kulla Synths: Brandon Pratt, Gregory Van Kerkhof & Erick Gerber Arrangement: Red Helen & Nick Argyros


PRODUCTION: Recorded at: Audio Militia, Johannesburg, South Africa. Drum Engineering: Richard Staub, Craig Hawkins, Paul Norwood & Brandon Pratt Recording Engineers: Richard Staub & Brandon Pratt Producer: Nick Argyros Editing: Gregory Van Kerkhof, Erick Gerber & Brandon Pratt Mix: Brandon Pratt Master: Dylan Ellis

PERFORMANCE: Brandon Pratt: Lead vocals & production. Erick Gerber: Guitar & clean vocals. Gregory Van Kerkhof: Bass, clean vocals & synths. Matthew Sletcher: Drums Simz Kulla: Guest Vocals

VIDEO: Director: Pieter Du Plessis Concept: Greg Van Kerkhof, Brandon Pratt & Pieter Du Plessis Cinematographer: Clarence Raymond Gaffer/Grip: Raymond Mbedzi Editor/Colourist: Pieter Du Plessis Make Up & Prosthetics: Jurine Erwee Make Up Assistant: Chad Dale Props: Matthew Sletcher Filmed at: Sound Design/Final Mix: Brandon Pratt



Conheça um pouco do músico Simz Kulla
            


Em breve postarei mais sobre este artista. 

Instagram:
@simzkulla



domingo, 24 de outubro de 2021

I Prefer to Drink Alone - Flyleaves

 

              No destaque, o clipe da banda Flyleaves com a música "I Prefer to Drink Alone" do álbum Beer and Grass

        A banda Flyleaves estreou aqui no blog em agosto deste ano. Foi divulgado o clipe da música Beer and Grass do álbum de mesmo nome. Confira a matéria ( http://gabrieldeaquino.blogspot.com/search?q=Beer+and+Grass ).

       Agora a banda traz essa paulada! A Flyleaves é uma grunge de Canoas/RS. Mas, nesta música tem harmonias e elementos do pós-punk, do grunge e surpreendentemente, podem dizer que eu enlouqueci, senti um violão com algo da música gaúcha. Não sei se foi intencional, ou se é uma influência pela banda ser do Rio Grande do Sul. Mas, tem o DNA milongueiro da música gaúcha na alma dela. 

      A música é uma rede de influências fantásticas. Um pouco de música gaúcha com toque de rock. Outro pouco de The Beatles e Bob Dylan naquela gaita de boca. Encontramos algo de Pearl Jam em I Am Mine. Muitas influências que geraram uma música autoral incrível e de extrema qualidade. Veja bem, eu falo de influências. Não falo de cópia, ou plágio. Não há cópia de nada na música. Apenas influências impossíveis de não se ter. Como tocar rock sem ter Beatles como referência? Não tem como. Alguma fase dos Beatles, por mais que você lute contra, vai soar na sua guitarra. 

      Daniel Bird trouxe um trabalho vocal incrível. Tem o peso e a maturidade na voz pra interpretar este som "pesado" e reflexivo. A alternância entre violão e guitarra também é uma grande sacada. Isso faz com que o músico se mantenha "sóbrio" nas linhas unplugged da música. Depois entra a guitarra super distorcida. Mas, ele teve muito feeling em fazer uma progressão de timbres. Os instrumentos vão sendo acrescentados ao longo da música até o clímax. 

       O baixo de Gabriel Wolff vem marcando os diversos "times" da música. Com um baixo muito presente, alternando nas escalas, Wolff traz o peso necessário, climatizando as diferenças de "textura" de I Prefer to Drink Alone

        O batera André Tomé cadencia a música com uma batida seca em "descompasso" ao rock numa balada triste. Talvez tenha utilizado uma cadência 4/8 pra fazer essa base da parte unplugged. Depois ele entra no 4/4 tradicional do rock fazendo a "cama" para a peça dramática da Flyleaves. Sem exageros, ou firulas, centrado e cadenciado, André Tomé fez o que tinha de fazer. Rock n' Roll.  

                Siga a Flyleaves no instagram:

                                                            @flyleave.band.official



Flyleaves:

Daniel Bird - Violão/Guitarra e Voz
Gabriel Wolff - Baixo
André Tomé - Bateria

Ficha Técnica:
Ep - Beer and Grass
Gravado no estúdio Trilha Hub Cultural
Imagens: UnderVídeo
Lançamento: Trilha Digital

Fanpage:
@flyleavesbanda

Spotify:


Documentário sobre a música "I Prefer To Drink Alone":



Clipe dirigido e gravado por Pedro Henrique da Under Vídeo.
Processo de gravação no estúdio Trilha Hub Cultural.




Confira também a faixa título do álbum Beer and Grass:



Curtiu o som da Flyleaves? Bora compartilhar! 

Yeah! Baby!!!


terça-feira, 12 de outubro de 2021

A virada do músico Luiz Felipe Salinas Almeida


                O músico de rua, Luiz Felipe Salinas foi atacado com ovadas em frente a uma loja de instrumentos musicais, onde fazia uma apresentação na rua. 

               O músico Felipe Salinas de 20 anos, teve um incidente enquanto tocava seu violoncelo na rua. Uma pessoa não identificada, atirou ovos no artista enquanto ele se apresentava. 


               Ao G1, o violoncelista argumenta que se sentiu humilhado pela situação vexatória. "Olhei para o instrumento, mas não tinha quebrado. Então, percebi que estava todo sujo e se tratava de ovos", contou. "Olhei pra cima e procurei quem tinha feito isso, mas não encontrei. A pessoa se escondeu em seguida".


              Mas, infelizmente, o caso de Felipe Salinas não é um caso isolado. Músicos de rua passam por situações vexatórias todos os dias no Brasil. É da nossa cultura tratar com desprezo quem se apresenta nas ruas deste país. Isso está enraizado na nossa cultura. E ninguém sabe dizer como isto aconteceu. 


              Não é algo normal em um mundo civilizado este rancor, desprezo e agressões a artistas como vemos no Brasil. Em Nova York, é comum ver artistas se apresentando nas ruas. Em Londres, artistas se apresentam em uma ponte e são admirados por quem para para assisti-los. Mas, por que no Brasil há esse desprezo por artistas de rua? Por que artistas de rua são vistos como marginais? São perguntas que temos de nos fazer para mudar esta situação no Brasil. 


            Este blog já reportou músicos que trabalhavam nas ruas. Como o caso do nosso saudoso Willian Lee (faleceu em 03.07.2017 em decorrência de um câncer), que levava o seu talento às ruas de São Paulo. Confira aqui no blog ( http://gabrieldeaquino.blogspot.com/2017/07/homenagem-willian-lee-rip-03072017.html )


              Felipe Salinas conta que toca violoncelo para levantar dinheiro para o seu sustento. Humilde, o jovem músico não tem recursos e não tem um emprego no momento. Disse ainda que, o violoncelo e a música são a sua paixão. Mas, que está tocando nas ruas por necessidade. O que arrecada nas ruas são para o seu sustento e de seu filho. 



         Mas, diferentemente de muitas outras histórias tristes, a trajetória de Felipe está para mudar de rumo. O infeliz incidente foi impulsionado na internet, levando milhares de pessoas a se sensibilizarem com situação do artista. O músico recebeu ofertas para tocar em vários lugares e ainda recebeu uma bolsa de estudos na universidade UNIMES. 

          O músico gravou um vídeo agradecendo a oportunidade: 


     

         Após a repercussão, o Instagram do artista saltou para mais de 7 mil seguidores em apenas 2 dias. Antes, Felipe Salinas não interagia no Instagram. Tinha 6 seguidores. Mas, viu sua rede explodir da noite pro dia, tendendo a aumentar cada vez mais. 

         Instagram: @salinas.15

         Quem quiser e puder ajudar o músico a continuar a sua árdua caminhada, poderá doar qualquer quantia por PIX. 

         Chave PIX: 515366058-32

         Atualmente o músico está se apresentado em Santos/SP.

         Telefone para contato: (15) 99751-4550

        A história do jovem músico ainda não terminou. Ela apenas mudou de trajetória. 

       Mas, fica a reflexão: Como estamos tratando as pessoas? O que sentimos quando vemos alguém tentando sobreviver nas ruas? 

       A sociedade brasileira precisa mudar urgentemente a maneira com que trata os seus músicos e cidadãos. Especialmente aqueles que levam o seu talento às ruas. Que, com certeza, pela mentalidade do brasileiro, se um artista se apresenta na rua, é por pura necessidade. Muito diferente dos que se apresentam nas ruas dos Estados Unidos e Inglaterra, que vivem a música nas ruas e são respeitados. 

       Antes de se perguntar o porquê o Brasil não consegue ser um país de 1º mundo, mesmo com tanta abundância de recursos, colocando a culpa em governos de todos os tipos, faça uma introspecção e verifique como você trata as pessoas. Especialmente aquelas que estão em desacordo com o que "você" pensa ser certo. Ao invés de ter repulsa, tente oferecer uma oportunidade àquela pessoa. Às vezes, a pessoa só precisa de uma oportunidade pra crescer. Não é esmola que fará a diferença. Mas sim, a OPORTUNIDADE. Faça a diferença na vida de uma pessoa e fará a diferença para a sociedade inteira.

      Não são os bens que fazem um país virar uma nação. São as pessoas que o fazem. 

     
 
          

domingo, 10 de outubro de 2021

I Remember You - Skid Row por Salomax

 

              No destaque, a música I Remember You do Skid Row pelo vocalista da Last Lover, Salomax

     O vídeo é uma amostra da potência vocal de Salomax que, está disponível no aplicativo Fiverr para ceder a voz deste grande cantor para a sua música. 

      Mas, o que é o Feverr? Este é um aplicativo em que artistas são encontrados para fazer uma Collab (trabalho colaborativo). Então, neste caso, se você tem uma música e gostaria que Salomax a cantasse, basta entrar em contato pelo Feverr e contratá-lo. 

      Durante a pandemia muitos artistas tiveram de se reinventar e fazer diversos projetos sem público. E esta é mais uma ferramenta que aproximam os artistas e gera receita. E Salomax está disponibilizando a sua poderosa voz para aqueles que tem composições que precisam de uma voz de qualidade. 

      Na música, muitas vezes uma interpretação ruim, pode condenar uma composição. Outras vezes, uma composição ruim, pode ser salva por uma boa interpretação. E contratar Salomax pra cantar a sua música é certeza de uma excelente interpretação. A notícia ruim é que se a música não fizer sucesso, a culpa é toda sua...hehe... 

       Brincadeiras a parte, esta é uma excelente oportunidade de ter a sua música com uma interpretação profissional. 
       
          Salomax no Feverr:



Instagram: 

@salomax_lastlover

Spotify:


Mas, se você não for músico a procura de um vocal magnífico para suas músicas, não tem problema. Poderá curtir os trabalhos de Salomax nos links acima, ou aqui mesmo no blog. 

Aqui no blog, basta escrever LAST LOVER, ou SALOMAX, na caixa de pesquisa e vai aparecer tudo sobre o artista. 


Bora curtir?

domingo, 26 de setembro de 2021

Programa Bill nos Bastidores com Tarcísio CasaNova

 

          No destaque, Tarcísio CasaNova fala sobre sua carreira artística, profissional, familiar e o seu amor pela música. 

          Uma ótima entrevista produzida pelo canal bcctelevision.com.br , Programa Bill nos Bastidores,  com Tarcísio CasaNova falando sobre música, em uma homenagem belíssima a Renato & Seus Blue Caps

           A entrevista foi muito bem conduzida pelo cantor, compositor e apresentador Bill Brasil, que deixou o amigo Tarcísio muito à vontade nesta entrevista ao estilo live. 

           Também rolou músicas de Renato Barros regravadas lindamente por Tarcísio CasaNova. Músicas como Ana, que faz parte de um medley, e Não Vá Embora Sem Me Dizer são algumas das músicas regravadas no projeto Os Bons Tempos Voltaram. E você pode conferir tudo isso no vídeo acima. 

            Pode conferir muito mais no site:




Fiquem ligados nos programas na bcctelevision.com.br

Muitas entrevistas bacanas conduzidas por este talento que é Bill Brasil
Vale muito à pena!!!

Siga
Tarcísio CasaNova no instagram:

@tarcisiocasanovaoficial

https://www.instagram.com/tarcisiocasanovaoficial/


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sábado, 18 de setembro de 2021

This is Pop - Netflix [Análise]

 
         No destaque, falo sobre a série do Netflix, This is Pop, sob a ótica de interesse do músico e produtor. 

       Nesta análise sobre a série This is Pop, relato as minhas impressões do ponto de vista musical. O objetivo é levar os músicos independentes como eu, a assistir esta série e especificar qual o ponto de interesse para nós na série. 

        No vídeo relato sobre a importância dos 3 primeiros episódios da série para o músico e produtor independente. Tanto do ponto de vista de curiosidades, quanto do ponto de vista de trabalho efetivo para aplicação em produções independentes. 

        O terceiro episódio, que trata da "Explosão Sueca", é de suma importância para nós músicos independentes. Pois, trata sobre o Dj Deniz Pop e o estúdio Cheiron em Estocolmo.  Em como este pequeno estúdio dominou as paradas de sucesso norte-americanas. E em como os seus produtores e integrantes ainda estão no topo das paradas e ganhando prêmios e mais prêmios nos Estados Unidos e europa. 

        Claro que o objetivo de assistir a série não é ser o vencedor do próximo Grammy. Mas sim, ter uma nova perspectiva, através do olhar de quem já ganhou muitos prêmios estando nos bastidores da música pop. A música de sucesso (pop) não tem uma receita certa. Mas, há caminhos necessários para você trilhar. 

        Pense no seguinte: Você é um exímio compositor, harmonizador, cantor e instrumentista. Todos acham você incrível. Mas, suas músicas não emplacam. O seu sucesso está em nichos específicos e não sai deles. Aí, você recebe a informação de que o problema está na finalização das suas letras em que você se importa muito com a gramática. E na série, você descobre que basta usar as palavras mais usuais, que agradam ao ouvido para fazer sucesso. Talvez só este detalhe mude toda a sua carreira. 

        Este é apenas um dos muitos truques que você pode aprender no terceiro episódio do This is Pop. 

         Os demais episódios, após o terceiro, são só curiosidades. Não há aplicação prática aos músicos e produtores independentes atuais. Mas, recomendo a assistir toda a série para ter a sua opinião. Talvez para o seu cotidiano de produtor e músico, encontre coisas que irão abrir os seus olhos, pois trabalha em outro nicho de público. Então, assista tudo e deixe a sua opinião nos comentários. 


Trailer This is Pop - Netflix



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