Clipe "Born To Be Wild" - Single Tune project

               

              Quando se pensa em Born To Be Wild do Steppenwolf, logo vem a mente motoqueiros selvagens,  motos Harley Davidson e um viagem pela Route 66.

              Neste clipe, não foram utilizados estes clichês. O clipe conta com takes caseiros de Gabriel de Aquino interpretando a música, mesclando com a guitarra base e solo. Também há utilização de trechos do filme "Ghost Rider", interpretado por Nicolas Cage e do filme "The Dukes of Hazzard", afim de dar mais ação ao clipe.

               Nesta versão para o Single Tune Project, a música "Born To Be Wild" recebe um novo tratamento com guitarras mais pesadas, passando por flanger e distorções mais hard. A batida é mais The Cult do que Steppenwolf. Mas, foi mantido o órgão setentista para remeter ao original.

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Clipe - "Me Faz Seguir" - Banda Trevoáh

        Mais um excelente clipe da banda Trevoáh. Mas, desta vez com um tema muito delicado, nesta bela homenagem a Thiago Mota.


        Música de alta qualidade e com uma harmonia ímpar, "Me Faz Seguir" é uma daquelas canções que tocam fundo por seu tema delicado.
        Assistindo ao clipe, nos situamos no tema central e vemos a qualidade do grupo em HD, nesta canção que emociona o espectador.




  Fique ligado no trabalho da banda Trevoáh:

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Música: "Me Faz Seguir"
Banda: Trevoáh
Direção: Eduardo Prates (Sarrafo) e Luiz Henrique (LH)
Direção de Fotografia: Eduardo Prates (Sarrafo)
Edição: Eduardo Prates (Sarrafo)
Finalização: Eduardo Prates (Sarrafo) e Trevoáh
Roteiro: Luiz Henrique Carvalho (LH)
Assistente de Câmera: Charise Emerim
Atores: Thiago Mota e Paola Zambon

Participaram do Clipe, os Amigos:
André Lemos
Lucas Nunes
Lucas Silva
Max Rosa
Samuel Aguiar

Agradecimentos Especiais:
Ângela Mota
Angelita Carvalho
Branca Azevedo
Charise Emerim
Eduardo Prates
Gabriel Ferreira
Jonas Matos
Marcelo Rodrigues Azevedo


Ficha Técnica Música:

Composição: Janinho Mazzotti, Luiz Henrique Carvalho (LH)
Produção: Trevoáh
Gravação: Estúdio SOMA por Cristiano Ferreira (Miu)
Piano/Teclado: Marco Lafico
Mix e Master: Marco Lafico


Trevoáh é:

Janinho Mazzotti: Vocal e Guitarra
Fê Carvalho: Vocal e Baixo
Luiz Henrique (LH): Bateria
Bruno Mota: Guitarra e Violão

13.07 - Dia Internacional do Rock - Special Edition

         


           Não se sabe ao certo quem, como e quando o Rock surgiu exatamente. Mas, vamos tentar fazer uma linha do tempo com os músicos e bandas mais populares e que representaram este gênero, lá nos primórdios. Trata-se de uma visão geral e pessoal desse cenário.

            O Rock and Roll, conhecido também como Rock n' Roll, é um estilo musical que surgiu nos Estados Unidos no final dos anos 1940 e início dos anos 1950. Com suas raízes fincadas nos estilos musicais afro-americanos, como: blues, R&B e gospel, mesclado ao Country (música mais difundida entre os brancos) rapidamente se espalhou para o resto do mundo.

             O Rock era mal visto pelos americanos conservadores e racistas da época, que viam no estilo, a ascendência da música negra americana. Porém, o Rock veio para quebrar paradigmas. Ou pelo menos foi usado para isto pelos jovens da época que precisavam de uma desculpa para se rebelarem.

              Nos idos dos anos 1950', o Rock n' Roll não podia mais ser controlado pela mídia conservadora. Nesta oportunidade, Bill Halley (branco), estoura nas rádios da América do Norte.

            

            Para alívio momentâneo da classe preconceituosa dominante americana, Bill Haley se matem nas paradas de sucesso com o seu Rock a Billy, embalando os jovens americanos.


             Mas, para tristeza desta classe, um guitarrista mudaria esta história. Como o meio de comunicação mais comum da época era o rádio, as pessoas ouviam uma música e avaliavam se gostavam, ou não, pelo o que estavam ouvindo e totalmente às cegas. Não sabiam a aparência que tinha o músico, se tinha alguma performance, se era velho, novo, feio, ou bonito. A Tv era algo distante da maioria.

             Com este cenário, Chuck Berry, começou a ser difundido no rádio e "viralizou", numa época em que esta palavra nem existia. A guitarra e o rítimo frenético, atraiu jovens de toda a América. Só havia um problema: Quando seus discos venderam muito, Berry passaria a fazer shows em todos os lugares. Porém, por ter a aparência de indiano, era considerado negro. Muitas casas de espetáculos, proibiam a entrada de negros. E por isso, o produtor fez cartazes com a foto desenhada de Berry com cor branca. Em muitas situações, Chuck Berry foi proibido de subir ao palco em seu próprio show e o espetáculo era cancelado.

             Mas, os jovens queriam assistir Chuck Berry. Então, alguém teve a "brilhante" ideia de dividir a casa de espetáculos ao meio e separar os brancos dos negros. Quando Chuck inicia o show, estão todos respeitando as demarcações. Mas, quando a música explode, o inevitável acontece e todos cruzam "as fronteiras" do preconceito, transformando o salão em uma pista de dança única, ao som da guitarra de Berry, com sua dança desengonçada de "pato".



           

                A explosão do rítimo afro, fez com que a mídia desse uma atenção especial ao "bonitão" branco, com aparência de galã. Elvis Presley inicia a sua carreira profissional em 1954 e atinge rapidamente as paradas de sucesso. Por motivos óbvios, a massificação da mídia é enorme em torno dele. Mas, o artista é muito completo: Toca, dança e canta como ninguém. Uma mente que não é produto de mídia, portanto, não controlável. Com seu comportamento altamente "sexual" (pra época), Elvis só podia ser filmado da cintura pra cima. Sua postura lhe rendeu o apelido de "Elvis The Pelvis". Contudo, sua atitude lhe trouxe o título de "Rei do Rock".

               Elvis Presley extrapolou as barreiras dos Estados Unidos da América, influenciando jovens até no velho mundo. Sem dúvida, se Elvis não existisse, o rock teria terminado no início dos anos 1960'. Elvis tornou-se ícone mundial e imortal. A quem diga que ainda está vivo. Pelo menos o seu legado está.
          

               Nos anos 1950', na Inglaterra, o Skiffle bem comportado, um folk com influência de jazz, blues e country, (uma espécie de jingle para comerciais) era o estilo para os jovens da época no velho mundo.

               Existiam diversas bandas neste estilo e o rock ainda não era conhecido na Inglaterra. Em 1957, John Lennon monta a The Querrymen que tocava este estilo, apresentando-se em praças e feiras.

                Liverpool, por ser uma cidade portuária, recebia navios de todo o mundo, inclusive dos Estados Unidos. Como a comunicação do velho mundo com o novo mundo era quase inexistente, Liverpool era o canal de ligação com as novidades americanas. Quem poderia imaginar que numa cidade baseada em trabalho braçal, iria surgir a maior banda de todos os tempos?

                Os jovens da cidade de Liverpool, buscavam junto aos marujos, as novidades vindas da América. O jovem John Lennon, subornava alguns marinheiros para ter as novidades primeiro. No final dos anos 50', ao ouvir primeiro um disco de Elvis Presley, ficou impressionado com aquilo e obstinadamente decidiu que iria tocar aquele novo rítimo, abandonando o Skiffle.

                Em 1960 nascia os The Beatles, que se propunha a tocar o novo estilo na Inglaterra. Em 1962 começava a loucura e a Beatlemania. O mundo mudaria novamente.


              

               Os Beatles e a beatlemania, passariam por pelo menos 4 fases distintas, numa carreira meteórica que durou 10 anos.

                Na primeira fase, a banda topou usar terninhos e cabelos bem comportados para atingir o seu público. Nesta fase a banda atravessa o Atlântico e cativa a América.

                Na segunda fase, o excesso de álcool e drogas, faz a banda entrar na psicodelia e explora o seu lado mais criativo, sendo marcado pelo icônico álbum Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band.

               A terceira fase, é pautada pelas polêmicas de John Lennon. A banda tem a maior vendagem de discos da história. Mas, a banda não estava gostando da forma que estavam vendendo os discos. As pessoas compravam os discos para quebrá-los, pois John teria sido mal interpretado em uma de suas polêmicas. Com isso a banda criou o álbum Yelow Submarine, com temáticas para crianças, afim de se aproximar de novo do público.

               A quarta fase é a mais louca. O álbum Branco é criado mostrando toda a qualidade técnica da banda.  Mas, a banda encerraria os seus trabalhos em 1969 com o Abbey Road. Porém, os produtores convenceram a banda a gravar um álbum de despedida. Para isso convidaram vários artistas para quebrar o clima sombrio entre John e Paul. Nascia o álbum Let it Be, com o seu último show no telhado dos estúdios Abbey Road.
          

              

             Para os Beatles, "O Sonho Acabou". Porém, neste momento, a banda abria espaço para bandas contemporâneas a ela, que viriam a ocupar o espaço deixado pelo grupo. Bandas como Pink Floyd e Led Zeppelin, são exemplos de bandas que fariam sucesso mundial. Rolling Stones carregaria a tocha do Rock até os dias de hoje.

            A partir dos anos 1970', o rock receberia uma enxurrada de bandas. Nasceriam novos estilos como heavy metal, progressivo, thrash metal, entre outras ramificações. Steppenwolf, Black Sabbath, Yes, Genesis, AC/DC, Iron Maiden, Metallica, Queen e muitos e muitos outros que elevaram o rock a um status de devoção plena. E com todas estas vertentes, o rock se tornaria uma "metamorfose ambulante".

                                                         - Gabriel de Aquino     

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"Nas Gerais" - Laco Bassualdi

               No vídeo acima, Laco Bassualdi interpreta uma canção em homenagem as vítimas de Mariana/MG.


              Nesta triste canção de autoria de Laco Bassualdi e Gerson Manganelli, Laco interpreta o drama desta tragédia que ocorreu no Brasil. Um desastre ambiental de proporções infinitas, causado pela ganância, descaso e irresponsabilidade humana, narrado em letra e música.

            Com imagens da tragédia de Mariana/MG, o clipe intercala takes do músico interpretando a música "Nas Gerais" e imagens do caos causado pela Vale.

           "Nas Gerais" é uma canção triste, mas que se faz necessária para que não esqueçamos das consequências irreparáveis quando o dinheiro fala mais alto do que a natureza e a vida.




       Acompanhe o trabalho de Laco Bassualdi no Facebook:

https://www.facebook.com/lacosom

Música de Laco Bassualdi e Gerson Manganelli
Arranjos de teclados: Gláucia Gomes
Filmagem e edição de imagens: Edson Fulber ELF Midia Indoor  http://elfmidia.com/site/


           

Aprenda Violão do Zero

               Acima, uma playlist com as aulas de violão e guitarra partindo do zero pra quem deseja começar a tocar o instrumento.


               Nesta playlist postada num dos canais de Gabriel de Aquino, é possível aprender teoria e prática partindo do zero. Não é preciso nenhum conhecimento sobre música. Basta ter um violão qualquer e acompanhar as aulas em ordem, que em breve estará tocando e tirando as suas músicas.


             As aulas são gratuitas e podem ser assistidas a qualquer hora que você quiser. Dúvidas podem ser sanadas entrando em contato comigo, Gabriel de Aquino, através dos comentários no youtube, ou pelo e-mail gabrielworksinc@hotmail.com

 

             As aulas terão em torno de 10 módulos e estarão sendo disponibilizados no decorrer das mesmas. Pra começar, temos 4 módulos com 5 vídeos. Aproveite!

             Para ler as aulas escritas e ter uma melhor compreensão com os vídeos, acesse o meu site na página das aulas. Aproveite e assista aos meus clipes, ouça as músicas e assista reviews e dicas no site:

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"Quando o Sol" - Oquinto

          No destaque o clipe "Quando o Sol" da banda Oquinto.


             Mais um belo trabalho desta banda que traz sempre músicas emocionantes na voz premiada de Zandu Lipp.

            "Quando o Sol" é uma música que nos remete a alguns sons do rock gaúcho, que perdemos em algum lugar no decorrer dos anos. Aquele som light, acústico, noventista que as bandas faziam no Rio Grande do Sul e que tomavam o cenário nacional. A banda Oquinto resgatou esta sonoridade e nos brinda com este clipe muito bem produzido.


Acompanhe o trabalho da banda Oquinto no site oficial:

http://www.oquinto.com.br

Autor: Zandu Lipp / Gevinho Lippert


O projeto é produzido pelo "Tambor Music" e Zandu Lipp:

http://www.tambormusic.com.br


Fanpage da Oquinto:

https://www.facebook.com/oquintobanda

Twitter:

http://www.twitter.com.br/bandaoquinto

Integrantes da Oquinto:

Zandu Lipp
Leandro Monteiro
Rafa Torres